1.岩画艺术制作手法，可分为刻、绘两种。
2. 北方岩画大都是刻制的，其手法有磨刻、敲凿、线刻;南方岩画的制作大都以红色涂绘。
仰韶文化彩陶
2.仰韶文化彩陶以红陶为主，灰陶、黑陶次之，代表作品：人面鱼纹彩陶盆。
青铜工艺
1.青铜是红铜加锡的合金，具有熔点低、硬度高的优点。
2.商代最大的青铜器是《司母戊大方鼎》。
3.商代青铜器最流行的纹饰是饕餮纹。
4.现存出土的青铜器《长信宫灯》、《马踏飞燕》，是汉代的优秀作品。
古代建筑
1.中国建筑与欧洲、伊斯兰建筑被称为世界三大建筑体系。
2.北京故宫，建于中国明、清两代，是世界最大的宫殿，被誉为世界五大宫之首。
3.中国园林建筑南方园林以江南宅园为代表，北方园林以帝王宫苑为代表;代表园林：苏州园林、圆明园。
4.中国的民居种类:北京的四合院、蒙古族的蒙古包、陕西、河南的窑洞、福建的土楼等。
古代雕塑
1.《秦代兵马俑》主要艺术特点是表现手法写实而严谨，形象塑造古朴而生动，并注重表现形象的性格特征。
2.《击鼓说唱俑》是东汉陪葬俑中少有的传神佳作。出土于四川成都市东汉墓，它代表了东汉陶俑的平实感人的生活气息和艺术风格。
3.享誉世界的四大佛教石窟是：敦煌石窟、麦积山石窟、云岗石窟、龙门石窟。
4.龙门石窟位于河南洛阳市，开凿于北魏孝文帝年间，之后连续大规模营造达400余年之久，南北长达1公里，今存有窟龛2345个，造像10万余尊，碑刻题记2800余品。其中“龙门二十品”是书法魏碑精华，褚遂良所书的“伊阙佛龛之碑”则是初唐楷书艺术的典范。
5. 莫高窟是洞窟建筑、彩塑、绘画三位一体的综合性艺术。莫高窟彩塑为敦煌艺术的主体，莫高窟壁画色彩以土红、青绿、白色为主。
中国书画代表作品
中国画按题材可以分为人物画、花鸟画、山水画。
1.初唐表现汉藏友好交往的历史画《步辇图》是阎立本的代表作，中国画人物。
2.《韩熙载夜宴图》是五代画家顾闳中的代表作，中国画人物。
3.《清明上河图》是北宋画家张择端的名作，中国画人物。
4.《溪山行旅图》是北宋画家范宽的名作，中国画山水。
5.《千里江山图》是北宋画家王希孟的`名作，中国画山水。
6.《富春山居图》是元朝黄公望的代表作，中国画山水。
7.《墨梅图》是元朝画家王冕的代表作，中国画花鸟。
8.《墨葡萄图》是明朝徐渭的代表作，中国画花鸟。
9.《兰亭序》(东晋)王羲之，书法行书。
10.《祭侄文稿》(唐)颜真卿，书法行书。
11.《父亲》(现代)罗中立，油画作品。
12.《开国大典》(现代)董希文，油画作品。
13.《奔马图》(现代)徐悲鸿，中国画作品
民间美术
1.中国民间美术有造型艺术，也有工艺品。可分为：绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、戏具、剪纸、编织、食品等。
2.民间美术地方代表：陕西、河北。陕西的窗花剪纸、木版年画、泥塑等，河北的泥玩具、木偶皮影等
“文人画”和“元四家”的绘画艺术
1.元代绘画特点是“文人画”的兴起。把形似放在次要的地位，遗貌求神，以简逸为上。
2.元代绘画中最有成就的是山水画，山水画家中最杰出的代表是元四家：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙，诗书画印结合是他们共同采用的艺术形式。
“浙派”与“吴门画派”的绘画艺术
1、“浙派”绘画是明代前期中期重要流派，明代中后期衰弱，被吴门画派取代。
2、“吴门画派”简称“吴派”，始于沈周，成于文徵明，加上唐寅和仇英，是为“吴门四家”或称“明四家”。明代中期以后“吴派”逐渐取代宫廷绘画和“浙派”的地位。
扬州八怪的绘画艺术
1、“扬州八怪”是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称， “八怪”为罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎。
西画理论知识测试
2、“扬州八怪”的作品很多取材花鸟，以写意为主要表现方式，作品具有较强的主观色彩，表现出独特的创造力和想象力，令人耳目一新。他们开创了画坛新局面，为中国花鸟画的发展拓展了前途。
外 国 部 分
1.原始洞窟壁画以法国的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟最著名。
2.西方建筑的三种基本柱式：陶立克、爱奥尼克和科林斯柱式。
3.罗马万神庙采用了穹顶覆盖的集中式形制，它是罗马穹顶技术的最高代表。
4.印度泰姬陵是一座白色大理石建成的巨大陵墓清真寺，用玻璃、玛瑙镶嵌，具有伊斯兰建筑艺术庄严肃穆、气势宏伟的特点。
5.古希腊雕塑《米洛斯的阿芙罗狄蒂》，别名维纳斯
6.《夜巡》是17世纪荷兰画家伦勃朗的代表作。
7.古典主义：达维特--《荷拉斯兄弟的宣誓》
8.浪漫主义：德拉克洛瓦德--《自由引导人民》
9.俄国最伟大的现实主义画家列宾的代表作是《伏尔加河上的纤夫》
10.西班牙画家毕加索《格尔尼卡》是其代表作之一。
11.日本画家葛饰北斋代表作《神奈川冲浪图》。
12.瑞士画家贾科梅蒂代表作《行走的人》。
13.英国雕塑家亨利·摩尔代表作《斜靠的女人体》。
14.法国雕塑家罗丹代表作《加莱义民》。
文艺复兴三杰及其代表作品
1.标志着盛期文艺复兴来临的是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔三位大师的出现。
2.达芬奇代表作是《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》。
3.《大卫》、《摩西》、《创世纪》都是米开朗基罗的名作。
4.拉斐尔有名的作品是《西斯庭的圣母》和《雅典学院》。
印象主义与后印象主义
1.印象主义：莫奈--《日出印象》、罗丹《思想者》
2.后印象主义：塞尚—现代艺术之父、凡高、高更
现代主义(立体主义、野兽派、抽象主义、德国表现主义、超现实主义等)
二十世纪以来，具有前卫特色并与传统文艺分道扬镳的各种文艺流派和思潮，又称现代派。
1.毕加索《阿维尼翁的少女》标志着立体主义的起点，《格尔尼卡》是其代表作之一。
2.抽象艺术运动的代表人物是俄国的康定斯基和荷兰的蒙德里安。
3.野兽主义的代表人物是马蒂斯。
4.表现主义绘画代表：蒙克代表作《呐喊》。
二、专项部分(20%)
注：考生需掌握相对应项目的测试内容与要求。
1.认识西方绘画的种类及其特点
区别于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔画、铅笔画等许多画种。传统的西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物象的体积、质感和空间感，并要求表现物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。
油画：是西洋绘画中的主要画种之一,它是用油调和油质颜料在特制的布、木板、厚纸和墙壁上作画。油画一般重形似、重再现、重理性,常运用焦点透视以面塑形。油画颜料具有较强的遮盖力,色彩丰富,能充分的表现物体色彩变化,极富有真实感.
水粉画：是使用水调和粉质颜料而成的画，是介于水彩画与油画之间的一个画种，能兼具油画的浑厚与水彩画的明快两种特点。水粉颜料一般不透明，具有较强的遮盖力，可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚的艺术效果。
水彩画：产生于欧洲，在18世纪的英国曾盛极一时。水彩画用水调和颜料，水渗透在纸里淡化颜色，能够产生透明、润泽的艺术效果。干画法和湿画法是水彩画最重要的两种技法。
版画：用刻刀或者笔，在特定的木板、石板或者铜板上绘画，借用药水的腐蚀作用在板上留下痕迹，然后通过油墨印刷的方式来创作的绘画就是版画。版画简洁明快、纯朴厚实，常被用于书籍的插图、封面等。
素描：以单色线条和快面来塑造物体的形象，是西方各种绘画种类的基础，尤其是油画、水彩画和版画的基础。画素描时，常用铅笔、炭条、碳笔。
2.了解西方绘画的基本步骤、透视方法及明暗表现的基本技能，理解绘画中体积、空间、明暗、质感的表现方法。
西画基本步骤：构图起稿、表现大体关系、深入刻画、调整完成。
透视方法，我们看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象，透视是绘画中表现物体的立体感和创造空间效果的基本因素，透视方法分平行透视、成角透视、倾斜透视等。
明暗表现，物体在光照下，会产生受光部分和背光部分。物体的明暗层次可概括为三个大面(黑、白、灰)、五调子(亮部、灰部、暗部、明暗交界线、反光)。
绘画中体积、空间、明暗、质感的表现方法。体积表现方式更多运用明暗的对比和渐变过渡，空间表现需要运用绘画透视知识，做好行近大远小的变化，结合明暗变化。明暗表现需要做到明暗层次分明，三大面、五调子清晰。运用不同的绘画技法表现不同物体的质感，如玻璃的光泽度，砖头的粗糙感。
固有色就是物体本身的颜色;光源色指光是颜色，分自然光和人造光;环境色是光在物体上产生折射后形成的影响。绘画作品中,如果按固有色画，则会画出孤立的物体，实际上物体表现出的颜色是受光源色和环境色影响的，影响最大的是光源色，物体的受光面都会受光源色影响。环境色是反射的颜色，强光下通常非受光面有较强的环境色影响，画好环境色整幅画才会协调。环境色与光源色是相对而言。
三原色是指:红\黄\蓝,三间色:绿\橙\紫
对比色关系:红\黄\蓝与绿\橙\紫
互补色关系:红与绿,黄与紫,蓝与橙
色彩三要素：色相、纯度、明度。
色彩对比分：明度对比、纯度对比、色相对比、冷暖对比。
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