《原动画基础教程-动画人的生存手册》读后感
细细品味一本名著后，相信大家一定领会了不少东西，让我们好好写份读后感，把你的收获和感想记录下来吧。但是读后感有什么要求呢？下面是小编为大家整理的《原动画基础教程-动画人的生存手册》读后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
动画真是神奇！我在读完最后一页时不禁感叹。其实对这本书最初的印象还是在拿到他之前。我专程跑去图书大厦买它，却并没有在动画专区看到它的身影，寻问了几个工作者，才告诉我要去储藏室拿，和工作人员去了储藏室却还是没有找到，又几经周折地跑到原本不让顾客进入的楼层才终于拿到了这本书，我当时就在想“天啊，这是一本怎样的书啊！”拿到这样厚实的一本书，我首先翻开了目录，粗略地看了一下，发现这本书的内容非常地全面和细致。然后我又随便翻了几下书里面，图文结合看起来好像很易懂。于是我打开第一页从“为何要写此书”开始读起。读了几页后我就后悔了，我把书拿好，转身，交钱，下楼，离开图书大厦。因为我发现这本书，不是应该站在嘈杂的图书大厦里粗略地随便扯上两眼的书。我应该回到家，坐在书桌旁，仔细地品读书中的文字，因为书的作者正在不遗余力地和我们对话呢！
这本书其实并不光是一本单纯的‘书’，它和很多教动画的书不同，这本书感觉很像是作者的动画经历或是自传，更确切地说，看这本书就像是在听一堂课，老师和学生能够在书中交流互动。书中的语言也通俗易懂，举的例子也多是好懂的小故事。再加上那些图，让我们这些没学过动画的人看那些专业的东西也不会不明白了。
在这本书中，作者不止一次地对比先人创作动画时不同的方法和技巧，为我们的前进提供了捷径。书中还经常对比正确与错误的图供我们参考比较，这样既简单又易懂。比如84到85页的图还有88到90页的图都十分清晰易懂地阐述了书中的观点，那些经典的中间画错误看起来非常可笑却都是些极易犯的错误。在这本书中有着很多简单易懂的图，也许那些图并不精美，但却像书中所说的那样“为了让一切都清晰明了，我在本书中用的都是较原始的画。我只是想多讲些结构，而不希望为了得到漂亮的动作细节而浪费时间。”套用一句广告词，这就是“精于心，简于形”吧！那些简洁的图正好能够清晰地表达书中想表达的东西。
我是一边拿着荧光笔一边读这本书的。本来我还开了音乐（这是我读书或是画画时的习惯），但是马上就被书上的话纠正了。本来像是这种纸质很好又贵重的书，我是不喜欢在上面留下什么笔迹的，但是这次却不同，与其让这本书一直保持干净漂亮，我宁愿它被我标注满文字和圈圈。因为我觉得这不是一本让我拿来仅仅是读一读就糊弄过去的书，我想带着思考认认真真读好几遍。既然要思考，我就不仅拿了荧光笔还拿了很多草稿纸涂涂画画。后来我把书中让我有所思考的句子都用荧光笔画下来，有很多，简略地整理了一下，主要有以下这些想要谈一谈的：
书中提到过“一个不幸艺术家的墓志铭”写到“他”跳不出那个让他功成名就的模式，并且书告诉了我们破除这一模式牢笼的方法“写生便是破除这个墓志铭的方法”。第一节课“是画画的时候了”便指明了写生的重要性。写生就像是画好动画的前提和基础一样，有着异常重要的地位，因此我们必须好好练好基本功，多去写生。写生就是画动画的基础，没有这一基础，再多好点子也无法很好的传达给的别人。书中还说“孩子，先学绘画，你以后会有机会做动画的。”、“一切必须从基础开始做起”，老实说我们都太心急了，急着希望马上就能画出属于自己的动画，急着去学习动画表面的技法，却忽视了最重要最基础的前提——学好绘画。书上还这样写道“别刻意去追求一种风格。忘掉风格，只管去画，风格自然会出现”，是的，现在讨论风格也许还太早，我们仅仅是刚刚踏入动画学习的学生，现在苦恼着画风还为时过早，我们首先要做的是塌下心来学习动画的基础，绘画的基础，其他的一切都是要慢慢来的。画动画真的是一个很辛苦的工作，但是我们一步也不能糊弄，“每一张画都是重要的。我们不能不加思索的画，然后把他们机械地堆砌在一起。从一方面说，根本不存在中间动画，因为所有的画在屏幕上的时间都是相同的。”这句话是在说那些容易出错和容易被忽视的中间画的。所以画画时我们要多动脑子思考，不要想当然或是觉得不重要的地方便心不在焉地划过。中国现在很多劣质动画片就是犯了这样的错误，当那些不起眼的小错误堆砌在一起时，就行成了整部动画质量低下的问题。关于“潦草的方式”里说的“我不明白为什么画动画的人要那么节约地工作？如果要节约，她们干嘛还做动画？”如果动画师处处想要“节约”、想要省事、想要偷懒，那么这部动画一定是糟糕的动画。这样说起来也许很简单，但做起来真的很难，我们一直鄙视粗糙不认真的动画，但当我们自己画Flash时就体会到了画动画的艰辛了，之前我一直瞧不起Flash，觉得那是小儿科，现在却再也不敢这么想了，画动画真的很不容易，一个简简单单的Flash就让我们累得够呛。的却，我作Flash作业时就是在“节约的工作”，想要尽可能的省些力气。虽然早就知道画动画不是个轻省的活，早知道想画好动画就不能“节约的工作”，却还是想要去偷懒。明明之前看到那些偷懒的劣质动画时会指着骂他们，明明之前觉得Flash是那么简单的工作，明明说着只要能让我画画再苦再累也无所谓，然而仅仅面对一个Flash都不能全身心地投入，我真的应该从中好好反省一下了。
我们要想画好动画就要多去思考，“应花上几天的时间思考，我们应该厚积而薄发，沉思到最后一分钟然后再跳进创意的海洋。”我们不仅应该多去思考，还应该多去积累丰富的知识。动画是一个表现综合能力的职业，它包含了很多，因此我们更应该全面地发展。比如我喜欢的一个漫画家，她大学主修的是心理学，正因为此，她笔下的人物心理被塑造得非常出色，故事里人物与人物之间的心理战也描绘得异常生动，并且她不仅对笔下人物的心理掌握的很好，故事结构也拿捏得很出色，还可以了解到读者的心理，从而创造出生动逼真的角色。这些都是她积累的心理学知识的成果。所以我们也要尽可能地拓宽知识面，增长各种见识。
至于捷径这个问题，我们往往都想要找到画动画的捷径，其实“走漫漫长路就是走捷径”，就像书上说的那样“我们像龟兔赛跑中的兔子自作聪明，以为走了捷径，而一旦出现什么差错，我们得花更长的时间去修改”。也许这条“捷径并不好走，但是这才是正确的道路。无论怎样我们都是为了今天能够坐在这里而付出过汗水的，所以现在决不能松懈，考上大学不是终结而是开始，即使学习是艰苦的，画画是劳累的，我们也要勤奋地学习。我们要走艰辛的“漫漫长路”，而不可能坐享其成。但是我们这些刚刚接触动画学习的，尤其是像我们这样刚刚考上大学的血气方刚的学生们，往往都急着想要画出自己的动画。我们刚刚接触了”语数外“之外的科目、我们刚刚初尝了制作短片动画的兴奋便觉得翅膀硬了，整天和别人大谈要如何获得动画最佳技巧、如何挥洒我们的热情、要如何振兴中国动画。我们都太着急，就好像我们马上就能自导自演一部长篇大作一般，整天就觉得自己很拽，其实我们都是笨蛋，还没有完全清楚自己的位置和方向。这四年我们到底要做什么、到底要怎么作。是自命不凡的寻找捷径还是塌下心把全部激情转换为学习枯燥知识的动力。书上这样说过“我发现更快的工作方式其实就是一心一意的去画，而且因为我们脚踏实地，所以工作更有乐趣”。我们就要这样一心一意地去学习、一心一意地去创作。把对创作动画的渴望转化为脚踏实地的动力。捷径就是一心一意的学习，脚踏实地的创作。为此，我们更应该塌下心来学习我们现在该学的。不管是文化课还是素描基础，既然是逃不掉的，既然都是必须去面对的，既然那都是必须迈过去的，就应该去一心一意的对待。没有这些积淀就无法画好动画。心急地寻找捷径只会让我们绕一圈子再回到起点。我们还有好漫长好漫长的学习道路，我们只有走过“漫漫长路”，才能取到“真经”，得到最后的成功。
关于书中的图，粗略地翻翻这本书会发现很多图都是在讲解走路的，因为画好走路真的很重要。书上说“要学习的第一件事就是行走。研究各种各样的行走姿势，因为走路差不多是最难画准确的”，的确如此，以前一直认为画走路应该是件极其简单的事，甚至可以交给外行来办，现在再想想这样的想法是多么地可笑。记得有次讲座老师拿学生画的走路练习放映，画成什么样的都有。等到我们Flash里的走路练习的时候也是，简单的火柴小人都走得很别扭，要调整很久，更不要提带上性格的走路了。简单地算了一下，这本书上关于讲解走路的地方就有至少100页，可想而知这一简单运动背后的不简单，和它所包含的知识。 这本书还讲了很多我们不怎么注意的小细节，比如书中讲解了脚后跟在研究走路中的重要性、人在转动头的时候经常会眨眼等等，而这些小细节却经常是被我们忽略而容易出错的地方。因此我们要注意细节。
同时这本书还让我感受到了动画的神奇。比如书中的那个为一个由高兴转为忧伤表情的两张原画增加一张中间画，书上就列举了23中不同的中间画表情，每一种都表现出了不同的感觉，非常神奇。还有同样是在两张走路的原画中加入各种不同的中间画，使得那些走法充满了性格，表现出了各种滑稽的走法，非常生动有趣。记得陆胜章老师在一节课中的最后总结为什么我们要画动画时说过“动画，太好玩啦！”是的，其实我们想要看动画、想要画动画，这些的出发点都仅仅是动画太有意思了，因为它只需要一支笔就能让人们看到那些丰富多彩的可爱世界。