儿童美术教案

作为一名专为他人授业解惑的人民教师,时常要开展教案准备工作,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。快来参考教案是怎么写的吧!以下是小编收集整理的儿童美术教案,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

(一)活动目标

1、引导幼儿欣赏凡高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条,感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

2、鼓励幼儿大胆欣赏与评价,发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力。

3、增加幼儿对色调的认识和理解,培养孩子运用色调进行表现的兴趣和能力。

(二)活动准备

1、实地参观:向日葵园地。

2、多幅凡高的画。

3、收集来的向日葵的照片或者图片。

(三)活动过程

1、教师引导幼儿欣赏、讨论和比较。

教师:今天让我们将自己拍的向日葵照片或者图片和凡高的作品“向日葵”比一比,你喜欢那一幅?为什么?

2、放映幻灯“十四朵向日葵”,完整欣赏“十四朵向日葵”。

1)色彩感受。

2)线条的感受。

教师:为什么向日葵的花瓣弯弯曲曲?好象感觉到了什么?……(引导幼儿感觉和体验作品中线条的夸张大胆和扭曲,感受到画面中的向日葵充满着生命的力量。)

3)构图的感受。

教师:数一数由几朵向日葵?它们一样吗?(辨别成熟的和还未成熟的或还未开放的)为什么有的低下了头?(教师引导幼儿从画面的背景,花瓶,花朵的整体来分析作品的构图。通过对话帮助幼儿理解构图有张驰有疏密才会漂亮。)

3、进行二次对比欣赏。

在分步感受理解和欣赏的基础上,鼓励幼儿再次比较照片图片和绘画作品给予人的不同感受。

4、教师出示更多的凡高的绘画作品“向日葵”(两朵、五朵、十二朵向日葵等等),帮助幼儿进一步感受、理解、欣赏作品向日葵带给人们的那种美丽和热情。激起幼儿的创作欲望。

5、教师小结,自由结束活动。

(四)活动提示

凡高是最令人怀念和感动的一位画家,不只是他的悲剧性的生涯,更因为它纯粹而真诚的艺术态度,无时无刻不在感染着世人。凡高的艺术生涯虽然只有短短八年多,却留下了大约850件油画作品和数目更多的素描。

2、创作《我的向日葵》,激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。

3、有关向日葵的照片、图片,《向日葵》作品图片每二位幼儿各一幅,“十四朵向日葵”作品幻灯一幅,凡高的其他《向日葵》作品幻灯片。

活动目标:

1、引导幼儿回忆儿童节的情境,并把儿童节时的欢乐氛围表现出来。

2、合理安排画面,体现活动情境。

3、增进参与环境布置的兴趣和能力,体验成功的快乐。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。

5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

活动准备:

教师范画、蜡笔

活动过程:

一、谈话引入。

1、引导孩子了解六一节日。

教师:星期三是什么节日?你们还记得吗?(六一国际儿童节)

教师小结:六一儿童节是小朋友们的节日,儿童是国家的未来,是民族的希望,给所有儿童创造良好的家庭、社会和学习环境,让他们健康、快乐、幸福地成长,每年的“六一国际儿童节”就是专门为孩子们设立的节日。在这一天孩子们可以做自己喜欢的事情。

2、回忆六一儿童节的情景。

教师:你们喜欢六一儿童节吗?为什么喜欢?六一儿童节这天你们都在干嘛呢?

引导幼儿回忆六一儿童节这一天的情节。

二、激发幼儿绘画的兴趣,引导幼儿合理安排画面。

教师:在这一天,有的孩子跟着爸爸妈妈去了游乐园玩耍、爸爸妈妈有的买了有趣的玩具、好看的图书,有的小朋友在家里帮助爸爸妈妈做事情。今天请你们把你们有趣的事情和最喜欢的活动画出来。

教师:现在请小朋友想一想,准备画什么呢?(教师请三四个小朋友讲述自己要画要画的内容,并启发幼儿积极思考)

教师小结:我们在绘画的时候,首先要注意画面的安排,要先画主要的物体,再画次要的物体,靠近的东西要画大些、低些,远的物体要画小些、高些,涂色的时候要大胆有力,六一是快乐的事情,那我们可以把颜色图的鲜艳、丰满。孩子们都特别喜欢六一儿童节,说了这么多关于六一的快乐事情,今天我们来把这些快乐的事情画下来。

三、发放绘画材料,画纸、油画棒,交待绘画常规

1、教师巡回指导,提醒幼儿注意颜色搭配和画面布置,引导幼儿丰富画面。

教师:我们画画的时候,先想一想你想把哪些事情用画下来,怎样来安排我们的画面看起来更好看,看看谁最爱动手动脑,把画面装扮的特别漂亮。画好主要后,再给画添上场景。

2、教师对画的好的一些画进行点评,指出优点和不足之处,让幼儿更有喜欢画画!

教师:今天我们从画的整洁、丰富、颜色搭配来评比,看看谁的画最有创意,很特别,看起来很漂亮、舒服!

3、请画的好小朋友把画贴在外面的墙上。

4、活动结束,整理桌面。

活动反思:

在美术活动中,可提供多种材料让幼儿进行创作,让幼儿在创作中感受不同美术工具带来的乐趣。选材较适合幼儿的年龄特征和发展水平。发展了幼儿的想象力、思维能力和创造力,给了幼儿无限的发展空间。

第一章 概 述

第一节 美术与学前儿童美术

一、艺术于美术

对于艺术,通常可以从三个层面来认识。

1从精神层面;2活动过程层面;3活动结果 。

艺术活动:是大人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。

艺术与其他意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要,最基本的特征。 艺术的功能 1审美价值;2社会功能(1)认识功能,(2)教育和陶冶功能,(3)娱乐功能等。

艺术分类

依据美术分类的美学原则,艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。

依据美术形象的表现方式,艺术可分为表现艺术和再现艺术。

在西方,“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。

美术这个专用名词,在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。 “艺术”它是用不同的形象化手段来反映自然和社会,表现人类情感的一门大人文科学;而“美术”,则专门用来指艺术的一个重要分支,即视觉艺术部分。

二、关于美术的起源学说

关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”。

(一)模仿说

这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论,始于古希腊哲学家。

这种学说认为:模仿是人类固有的天性和本能,艺术起源于人类对自然的模仿。

(二)游戏说

游戏说认为艺术起源于游戏它包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论,代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。

游戏说认为,艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏,也是一种过剩精力的使用,游戏也是过剩精力的发泄。

(三)表现说

这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。情感表现是艺术最主要的功能,也是发生的主要动因。

持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。

(四)巫术说

巫术说是西方关于艺术起源理论中最有形象、有势力的一种观点。

主要由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。

三、美术的概念和种类

在艺术分类中,美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。

美术:指艺术家运用一定的物质材料,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。主要包括:

(一) 绘画

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。

绘画:指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过造型、设色和构图等艺术手段,在二维空间里塑造出静态的视觉形象。

从地域看,绘画可分为东方绘画和西洋绘画

从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。

从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。

从作品形式分,绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。

中国画又称水墨画,是东方绘画体系的主流。

油画是西洋绘画的代表,它是世界绘画艺术最有影响的画种;传统的油画家采用焦点透视法作画。

(二) 雕塑

雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。

雕塑可分雕和塑。雕是从完整而坚固的胚体上,把多余部分删掉、挖凿掉。塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。

从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。

(三) 工艺美术

工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后,使之具有强烈的审美价值的产品。

我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品,以审美为其的首要价值。

(四) 建筑艺术

建筑是建筑物和构建物的统称。

建筑艺术:指按照没的规律,运用独特的建筑语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和和形式美,体现出民族性和时代感。

建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所,所以实用性是建筑物的首要功能;物质技术的进步,建筑才越来越具有审美价值。

四、学前儿童美术

(一)学前儿童的美术是他们认识和把握世界的一种方式。

人类认识世界和把握世界的基本方式有两种,一种是科学的方式,一种是审美的艺术方式。 学前儿童美术活动中所显示正是他们对世界感性的、直觉的、整体的认识和把握,表现出他们思维的直觉性、具体符号和情感性特点。

儿童与成人开袋世界的眼光与对这个世界的理解是有所不同的。儿童的想象力是丰富的,看待事物的眼光也是独特的,事物在他心里的样子往往迥异于成人眼睛所看到的样子。

(二)学前儿童美术的发展反映了他们整体智慧的发展。

学前儿童的美术是其心里活动的反映,是其心里表象的图式化。组合成奇特的画面,是他们自我心中思维方式在绘画中的体现。

(三)学前儿童的美术是他们表达情感与进行交流的工具

认为艺术是起源于人类表现和交流情感的需要表现说,这种理论认为情感表现是艺术最主要的功能,也是艺术发生的主要动因。可以说所有儿童的美术创作都具有“表现主义”的色彩。满足儿童交流宣泄情感的需要是儿童美术的特点。

第二节学前儿童的美术教育及意义

一、学前儿童的美术教育与审美教育

艺术教育是以艺术品为媒介和主要手段进行的教育,其范围包括艺术知识教育、艺术技能教育和艺术审美教育。艺术教育可分为专业艺术教育和普通艺术教育。学前儿童的艺术教育,包括音乐教育和美术教育。

对学前儿童进行的艺术教育是以审美为核心的艺术启蒙教育,实质主要完成艺术教育中艺术审美、创美的任务。艺术美是学前儿童美育中的核心内容。

美术教育:指教育者遵循学前教育的总体要求,根据学前儿童的身心发展的规律,有目的的、有计划地通过美术欣赏和美术创造活动,培养学前儿童审美能力和创作能力,最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。

首先,学前儿童的心理发展,在感知上表现为知觉过程的整体性与直觉性;在记忆上表现为具体形象记忆占优势;在想像上有着独特的想象;在感情上表现为易共鸣、易移情。 其次,美术教育的审美教育性质是由美术自身的审美结构与特点所决定的。

二 、学前儿童美术教育的特点

(一)学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感的需要的情感教育 。

幼儿时期,其心里发展的最大特点是自我中心。

(二)学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。 儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的事物的能力。学前儿童中美术活动中的创造力,是指他们利用物质材料及过去的经验加以从新组合。

学前儿童美术教育是一种创造教育。

艺术是无措的,自由创造和追求变化正艺术的追本质的特征之一。

(三)学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。

三 、学前儿童美术教育的意义

(一)学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。艺术是无错的,美术活动的特点也是自由的,不带惩罚性的。

(二)学前儿童美术教育有助于大脑潜能的开发

(三)学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。

想象:是指大脑对以往经验进行加工改造,从而创造出心形象的心里过程。

创造性有赖于集中性思维和发散性思维的协调动作,受固定思维模式的限制少,因而他们的思维也更加自由,更加具有发散性,更富于想象和创造性。美术教育可以说是培养幼儿的想象和创造能力的最佳途径之一。

第一节西方近现代儿童美术教育

一、西方近代儿童美术教育

直到十八世纪后期,幼儿教育才渐渐自成体系成为一门独立的学科。

为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推裴斯泰洛齐和福禄贝尔。

裴斯泰洛齐(1782~1852)是瑞士女教育家。

福禄贝尔(1782~1852)是德国教育家。“恩物”意为神恩赐儿童的玩具。他把游戏作为幼儿园教育的基础。

其以造型性游戏和手工制作为主的教育模式。

二 、西方现代儿童美术教育

奥地利美术教育家弗兰兹西泽克(1865~1946)是一位儿童美术教育的先驱者。被后人誉为“儿童绘画之父”。

西泽克出生于波西米亚,童年时代宽松、自由的生活与所受的艺术熏陶。

执教人:xxx

设计意图:

3~4岁的幼儿已经有发现美的能力,为了多给孩子有欣赏美和创造美的机会,于是设计了本次活动,让孩子们在玩中学、学中玩。在创作的过程中既能感受其中的乐趣,又能体验成功的喜悦。

活动目标:

1.体验吹画的乐趣。

2.学会从观察中获得吹画的技巧。

3.在吹画过程中发展幼儿的想象力和创造能力。

材料准备:四种不同颜色的颜料、白纸、棉签、吸管,作品课件

活动过程:

一、活动导入:神秘的盒子

1、让幼儿摸一摸、猜一猜盒子里面的神秘物品。

2、出示吸管并提问:吸管除了能喝水还可以做什么?

二、教师示范吸管吹画

1、教师展示吹梅花的方法

2、提问:老师吹出的梅花漂亮么?小朋友想不想试试呢

三、开展《创意吹画》活动

1、给每组幼儿发放作画工具、材料并讲述作画规则及注意事项

2、引导幼儿发挥想象力主动去创造作品

3、教师巡视并指导个别幼儿

四、展示作品、欣赏作品

1、师幼共同选出优秀作品、评出最佳创意奖以资鼓励

2、引导幼儿欣赏他人作品并结束活动。

(小朋友今天表现的都很棒!把你们的作品带回家给爸爸妈妈看一看吧,你们想不想当小老师呀?那回家也教一教爸爸妈妈用吸管做画吧)

活动延伸:教爸爸妈妈用吸管作画

活动反思:

设计意图:

本学期,我们采用了“幼儿园渗透式领域课程”,在艺术领域有一节《花瓶设计与装饰》活动,孩子们对各种各样的花瓶产生了浓厚的兴趣,在图画本上设计出了千奇百怪、五颜六色的花瓶,活动结束后仍然感觉意犹未尽。于是,我结合孩子们的这一兴趣,搜集了各种瓶子,孩子们可以通过动眼、动脑、动手的过程把自己的探索欲望、创造欲望淋漓尽致的表现出来。装饰出来的花瓶还具有实用价值,用它装饰教室不仅让孩子们时时感受成功的快乐,还可以处处体验创造美的存在。活动目标:

1、能够掌握包、扎、绕的技能,并对玻璃瓶进行装饰。

2、体验废旧物品再利用以及手工活动带来的乐趣。

活动准备:

1、各种各样的玻璃瓶子、花布、布条。

2、照片、数码照相机。

活动过程:

一、展示照片:各种各样的玻璃瓶子(酒瓶、罐头瓶、饮料瓶)各种花色、形状的布以及布条、绳子,引出主题。

1、老师收拾房间的时候发现好多这样的东西,扔了挺可惜的,孩子们帮我想想办法,能用它们做些什么呢?

2、幼儿讨论,引出主题:把玻璃瓶子装饰成花瓶。

二、幼儿观察,并根据已有经验探索装饰的方法。、我们平时见到的花瓶身上哪个地方有装饰?(瓶口、瓶颈、瓶腹)、这些布、绳子怎样装饰,才能让瓶子变得漂亮呢?幼儿动手尝试装

三、教师总结幼儿探索的方法,给予鼓励和肯定。根据幼儿实际操作水平,重点讲解操作过程中的难点:包、扎、绕的

四、幼儿动手装饰,教师指导。

1、鼓励幼儿互相之间进行合作。

2、启发幼儿装饰的有新意和别人的不一样。

五、介绍评比自己的作品。

1、幼儿介绍自己制作花瓶的材料、方法,认为最好看的是什么地方。

2、以插花的形式互相评比,学习别人优点。

六、装饰教室,让幼儿体验成功的快乐。

1、用数码照相机拍出幼儿制作的作品,和没有装饰前的碎布、瓶子作比较,让幼儿感受自己创作的成功,以及废旧物品再利用带来的乐趣。

2、提示幼儿花瓶这么漂亮,我们是不是还可以用它装饰我们的教室呢?

适用班级:幼儿园大班

【设计意图】

注重幼儿的兴趣和终身教育是活动的两大特色。幼儿园是现代幼儿生活学习最为熟悉的环境之一,活动开始我就从让幼儿在活动中体验情感态度着手,注重幼儿参与活动的过程。在整个活动中我都是强调以幼儿自主参与活动为中心培养幼儿的兴趣。有了这种兴趣才能让幼儿对下面乃至今后的手工活动保持积极的心态,这种心态对幼儿以后的工作学习都是会有影响的是至关重要的。活动中教师以引导者的身份出现,对幼儿表达出现困难的地方加以点拨。使每个孩子都能充分自主的参与到活动中。大班幼儿好奇心、自我表现的欲望强烈,凡事都想自己动手试一试,做一做。本活动主要练习幼儿粘、画、剪的技能,面具图片的呈现深深吸引孩子的眼球,在探索操作中体验成功的喜悦。

【活动目标】

1.体验创造性的装饰面具的乐趣,在交流中感受成功的喜悦。

2..尝试用各种辅助材料进行脸谱装饰,联系粘、画、剪的技能。

3.了解多种动物的轮廓并能画出来,能够用鲜艳的色彩大胆的绘制面具。

【活动准备】

物质准备:卡纸或挂历纸、毛线、彩条、彩笔、胶棒

个自由宽松的学习氛围,让幼儿更好的参与活动,发挥幼儿的`主体性。可把桌椅围成圆圈,让孩子更方便的交流操作。

【活动过程】

(一)游戏导入,吸引孩子学习的兴趣

师:叮铃铃……

幼:谁呀?

师:我是小小邮递员呀!

幼:哪里来的信呀?

师:**来的信呀!

幼:送给谁呀?

师:送给***

幼:叮铃铃……

(这个小游戏孩子们都会玩,在课后已经玩过几次。信依次送给3-4个小朋友,最后送到老师手里)

师:哈哈,信又送回老师手里了,那让老师帮小朋友们看看信上都写了些什么呢?竖起耳朵仔细听哦!噢!信上说啦,森林里呀,要开一个联欢晚会,请咱们大一班的小朋友参加。小朋友们你们想不想去森林里和小动物们一起开晚会啊?

幼:想……

师:恩,老师也想和小朋友们一起去,但是信上说啦,这是动物的联欢晚会,每一个小朋友都必须亲手做一个面具,带着这个自己做的面具才能和小动物一起玩呢!

幼:老师,可是我不会做啊?

师:看,这封信里小动物已经告诉小朋友们面具应该怎么做了,让我们一起来学做这个动物面具好不好?每个小朋友都仔细听哦!仔细听你才会做,老师看看那个小朋友做的最好看,能第一名去参加晚会!

(二)结合图片,讲解动物面具的做法

师:看,这是什么动物?边说边出示老虎面具的图片,看看他有什么特点?头上写着一个字,是什么字?

幼:老虎,上面写着“王”,老虎是森林之王。

师:对,这是老虎,森林之王,看看他的毛是什么颜色的?形状是什么样的?(老师边说边在小黑板上画老虎的轮廓,依次引导幼儿观察动物的外形特征)

师:我们做面具的第一步是画,首先在你的卡纸上画出你想画的动物的图案,然后给它涂上相应的颜色。

师:看,这是什么动物?它的身上有很多的什么啊?

幼:狮子,身上有很多的毛,长长的胡子

师:对,狮子的身上有很多的毛和胡子,那么老师请小朋友们想一想,狮子的胡子用什么来做的,想想老师让你们带什么来了?

幼:毛线

师:对,毛线可以当成狮子的胡子。那要怎么做呢?看,把毛线剪成一截一截的然后用胶棒把毛线粘上,就是狮子的胡子了。如果不想用毛线的话可以直接画在卡纸上,图上相应的颜色就可以了。

(老师依次呈现多种动物的面具图片,兔子、猫咪、蝴蝶等,简要介绍各种动物的画法及做法。比如说兔子的头发可以用胶棒把彩条粘成小卷,粘在兔子头上就是头发了。)这一环节是关键环节,知识目标3在这一环节得到解决。

(三)提出要求,教师指导,孩子自己动手做面具

孩子们可以选择自己喜欢的动物面具,老师在做之前再依次强调,先在卡纸上画出图案,然后涂上相应的自己喜欢的颜色,再用剪刀按照轮廓剪下来,最后用毛线穿上戴在头上。这一环节是解决能力目标2的关键环节,孩子在操作时教师适时根据随时出现的问题给予指导,注意特别照顾操作能力较差的幼儿,并记得随时提醒幼儿注意使用剪刀的安全。

(四)引导幼儿相互欣赏,互相评价对方的作品

好,我们的面具做完了,但是啊,森林晚会要求很高,你们做的面具必须很完美才行,现在请小朋友欣赏、评价一下,你的小伙伴的作品,有哪些好的地方,有哪些不好的地方,比如说,我觉得她画的很好,或者涂的颜色不够亮,给你的伙伴指出来,并给你的面具起个好好听的名字,我们互相改正,争取做一个最最完美的面具,好不好?

这一环节是解决活动重难点的关键环节,情感目标1在这一环节得到实现。在互相交流欣赏的的过程中,孩子们学会如何与其他小朋友友好相处,并感受成功的喜悦。

【活动延伸】

对幼儿的教育不是一节课一个活动就可以完成的,而是与活动的前延后续分不开的,所以在活动结束后,播放《森林进行曲》,组织幼儿带上自己制作的面具,加上班上的动物木偶,一起开一个小小的联欢晚会。

近年来,人们大力倡导艺术教育。美术是一门视觉艺术,美术的核心在于创造。由线、形、色、构图组成的美术的基本要素,是美术教育的核心。色是审美信息中之一。因此必须培养儿童对色彩性质的了解。在美术教育中,发展儿童认识颜色的能力,通过美术活动提示以颜色的规律性为基础的色彩学规律,有助于儿童审美趣味的培养。就培养孩子的色彩能力来说,我认为:在水粉画活动中,对孩子在色彩上的认知,感觉有较大的帮助。

水粉画是将水粉颜料用水调和绘成的画。水粉颜料具有色彩厚重、适于覆盖﹑不透明等特点,便于学生掌握,如果运用得当,能兼有厚重和鲜明的效果。可以画在图画纸上,也可以画在木板或画布上。由于水粉画有较强的覆盖力,除了可以画在白纸上,也可以在有颜色的纸上作画。因水粉画有较强的表现力,可以流畅行笔,也可以细致刻画,同时水粉颜料色彩鲜明,更易引起学生较大的兴趣;而且能引起孩子们创作、表达的X感自然成为学生喜爱画种之一。学画水粉画,除了解水粉颜料的性能,熟悉调和配置颜色的方法,掌握一些色彩知识外,更需要的是多画、多感受。不论是抽象还是具象、想象还是写生,都要大胆用笔,放开作画,将画的过程中感受色彩,发现色彩的魅力、增强色彩的认知感知能力。

了解色彩的规律性对美术教师至关重要。教师本人要对色彩有深切的认知,具备一定的色彩素养。色彩就是具有鲜艳的颜色,这是盲目的色彩认知缺乏症。色彩有原色、间色、复色、明度、色相、饱和度等,明色、色相、饱和度是色彩的三要素。小学里,学生主要学习分辨和使用基本色——原色和间色,也可以有几种复色,如棕色、紫红色及无彩色,进而学习分辨色彩的明度及饱和度。对色彩的辨别认识有助于儿童更有意识对色彩加以使用。当然,在小学美术活动中,更重要的是利用学生自发本能的感情冲动,让全心全意自由选择色彩的使用。教师要按单元,有步骤地为学生设计能打动他们心弦的有趣课题,使他们在早期就获得丰富的色彩经验和充分表现潜力的机会。

根据水粉的特性,我有意识地引导学生在乱涂乱画中发现水粉颜料的魔力,主动去探索色彩。首先,我让学生认识各种水粉颜色,学生看到这些已跃跃欲试了,我还纵容他们说:“在白纸上用它们来玩游戏,会有新发现。”于是,他们迫不及待地把这些颜色在画纸上疯狂地涂呀、玩呀,他们惊讶地发现,原来的颜色不见了,却变出了很多种见过和没见过的颜色,但有的却很灰暗。就这样,学生象发现新大陆一样喜欢上了水粉活动。

一.引导学生从水粉游戏中学习色彩知识

学生处于不定向、不规则的状态中,他们对颜色的偏爱,虽然和个性、气质及兴趣有关,特别是和年龄有关,但多数情况下,是下意识的选择,我们不能衡量成人绘画作品的标准要求学生。教师要从孩子的绘画心理着手,设计有趣的课题,渗透理性的指导,让孩子在玩、涂中学习到色彩的知识。

1.原色练习

让孩子在以黑色为底色的画纸上运用各种颜色画花朵、画烟花等,他们发现把鲜艳的颜色放在黑色上,画面效果棒极了。

2.选择与物体相似的颜色

随着学生感知颜色能力的逐步提高,他们辨色的能力也从粗糙到逐步精细。在开始引导学生选色时,可启发他们选出最突出最单纯的颜色。学生选色时,教师应注意不要把颜色说得很绝对,调动学生的观察力,让学生在观察中得出结论并表现出来。如:《树》,我组织学生到操场上观察树:树干的颜色、树叶的颜色,并让学生把发现到的颜色在绘画过程中表现出来。于是有些学生画树杆时除了用咖啡色外,还用了绿色、黑色、甚至白色。有些学生画树叶时,有绿色、黄色、蓝色,甚至黑色调配出不同的绿色来画出叶子的嫩、老、绿、脏。又如《苹果》,我让孩子每人带一只苹果来,孩子观察后运用了红色、白色、黄色等颜色来表现苹果的颜色。

3.配色

配色是学生在更多地感知颜色的基础上,依赖直觉感受进行创造,它从学生对颜色的审美观出发,表现了个人对颜色的爱好。学生基本上是运用深浅之间的明显对比的方法,探索原色与原色之间,原色与间色之间,同种色深浅之间对比,使画面色彩鲜明。如:引导学生画《设计花布》时,很多学生都喜欢把红色和黄色、黄色和紫色进行相配,于是我对他们说:“其实,蓝色、黑色、咖啡色都想来打扮你们的花布。是不是也让它们和别的颜色配在一起,会很好看哟?!”学生创造性地把这些颜色还有其它的颜色相配,取得了很好的效果,逐步提高学生的色感和配色的意识当中,切忌教学生一种固有的配色方法,妨碍学生的创造。

4.色调

从局部的配色逐步发展到整体配色,表现出色彩和内容的联系。如引导学生用暖色调表现节日气氛,用冷色调表现夜晚、冬天等。在配色时不受配色规律的限制,而是受直觉制约,用然就会十分大胆。教师应鼓励学生大胆地用自己的直觉去选多种配色方案,等量齐观学生的色彩感觉。如:引导学生画《下雨了》,组织学生观察下雨天空的颜色,雨中的行人的颜色、物体的颜色,于是,学生用了灰色调表现天空的颜色,里面有五颜六色的雨伞、雨衣,画面效果就会好很多。

二.尊重学生个人的色彩风格

有些学生比较喜欢一些较暗、灰的颜色,这时,教师不能强求孩子硬是用鲜明的颜色,更不能用言语打击学生的色彩意识:“怎么这么难看?黑乎乎一片。”教师应了解孩子的心理:“为什么用这些颜色?”并进行适当的引导,在黑暗中寻求光明,使孩子的作品光明、开朗。如:有一次画《鱼》时,学生李把鱼画得脏兮兮的,湖水用上了黑色,问他才知道:湖水受污染了,鱼儿都死掉了。于是,我马上引导李同学:鱼儿都死掉了,那多伤心啊。但是,很多鱼儿都想在清澈的小河里穿上漂亮的衣服快乐的游来游去。你看,我们公园里面的池塘,水多蓝、多清啊,那些鱼儿多快活啊!后来,我和他一起用了白色、蓝色,还有其它亮丽的颜色把作品拯救了过来。现在,学生辨别色彩的明度、饱和度的能力逐渐提高。在用色彩表现自己的情感能力的同时,随着其认识能力发展,孩子能按照物体的固有色来着色,画面色彩的种类多,色彩鲜明、丰富,有时能有主调表现画面。

学生通过水粉画的学习不仅提高了绘画的兴趣和愿望,体验自由表达和创造的快乐。并掌握初步的色彩知识和表现技法,提高了感受美、表现美的能力,丰富了审美经验。激发学生积极良好充满自由安全的心态,也为发展他们的观察力、想象力、创造力提供了广阔的空间。

课题:漂亮的小手帕(印画)

课时:1课时

教学目的:

1〉学会用印章印画的方法,尝试印出不同排列方式的花纹,使画面更加美观。

2〉培养幼儿对美的感受力,提高幼儿对美术活动的兴趣。

教学重点:学习用印章印画的方法

教学难点:尝试印出不同排列方式的花纹

活动准备:

1、不同颜色颜料数盘,颜料盘上盖层薄海绵,并使海绵浸透颜料。

2、每人准备几种印章(印章也可以用瓶盖、笔套、续扣或疏菜等代替)。

教学过程:

1、幼儿围坐成圆圈玩“丢手绢”游戏。

①游戏1~2次后,幼儿蹲下休息,展开手绢观察,讨论什么样的手绢漂亮?(有色彩、有花纹的漂亮)

②出示一张剪好花边的白纸手帕,问幼儿:这块手帕漂亮吗?讨论怎样使它变得漂亮。

2、观察印章,幼儿探索印画

幼儿分别到桌边玩印章,在准备好正方形纸上印画,教师观察,发现个别幼儿的印画规律。

3、组织幼儿欣赏印画(讲解示范)。

①总结幼儿刚才的印画,鼓励个别幼儿说出是怎样用小印章印画的。

②根据幼儿发言,总结小印章排成横、竖、斜排队列,这样图案可以用来装饰手帕的四边。小印章手拉手围成圆圈组成花朵等图案可用来装饰手帕中心。

③用不同的印章分别蘸上不同的颜料,在白纸手帕的四角、四边或中心印出不同的花纹,也可随意地印出花纹。

4、提出要求,幼儿作业。

①鼓励幼儿有规律的进行印画。

②提醒幼儿注意卫生。

5、举行小手帕展示会,引导幼儿互相欣赏作品,活动结束。

教材分析

儿歌,以其特有的节奏、韵律,向小读者展开了一个广阔的想象空间。儿歌配画正是利用儿歌的这一优势,引导学生把读到的、看到的、想到的以及儿歌那种难以言表的情绪体验,用绘画语言表现出来。让学生在儿歌配画学习的过程中,进一步形象的基本方法,从而达到培养学生运用逻辑思维指导造型、运用儿歌中的情景充实表现内容的目的。

参考教材

课业类别:绘画创作课。

教学目的:

1.加深学生对美术与文学艺术关系的理解,促进学生知识的全面发展;

2.培养学生的理解力、想象力和创造力;

3.丰富学生的知识,激发学生对艺术学习的兴趣。

教学重点:儿歌配画的一般方法和步骤。

教学难点:从儿歌中提炼出可视可塑的艺术形象;画面主体形象与儿歌中心内容的一致性。

教具准备:收集优秀少儿绘画作品及与之相对应的优秀儿歌。

学具准备:选择自己喜爱的一首儿、彩笔等。

教学过程:

一、组织教学

观察学生情绪,检查学习准备情况,稳定课堂学习秩序。

二、导入新课

教师选择学生所熟悉并喜爱的儿歌(或课本中的儿歌)有感情地朗诵,以激发学生的学习兴趣。(有条件的学校,可用录音配乐带导入新课的工作。)

三、讲授新课

1.分析儿歌内容。

①作品中描写的主要内容是什么?

②你们在作品中看到了些什么?

2.赏析图例。

①出示范图,提问:这位小朋友是用什么方法来表现自己对儿歌的理解的?

(学生回答问题,教师板书课题。)

②画中的形象与儿歌中所说的相吻合吗?

(引导学生把自己感觉到的文学形象与画中的形象进行对照,说出大致相同的地方。)

③为什么有的地方与你设想的不一样呢?

因为每个人观察事物的方法,对儿歌中形象的想象不同,所以每个人根据儿歌所画出的画也会有所不同。但是只要与儿歌的内容保持密切的联系,这幅儿歌配画就是成功的。

3.欣赏几幅同龄人的作品。

①《小记者》小作者紧扣主题,把小记者在初春时忙碌的情形表现出来,既表现了少年儿童丰富的课余生活,又把春天的气息浓缩于画面之中,给观者带来了一片喜洋洋的气氛。

②《彩伞》生活中用于遮挡烈日和雨水的花伞,成了小朋友与父母密切联系的纽带。小作者抓住“我撑彩伞接妈妈”一句,用生动的形象和特定的雨景,恰到好处地表现了儿歌的全部内容。

③《雪花姑娘》小作者在仔细分析和理解儿歌作品的基础上,展开了自己丰富的联想。画中温柔美丽的雪花姑娘与儿歌主题相互呼应,画中小朋友的活动与空中的雪花姑娘相互映衬,显出一派生动活泼的欢乐场面。

④《大公鸡》人们常见的公鸡在这幅画中,被装扮得分外独特。这不能不使我们由衷地佩服小作者大胆的创造力和丰富的联想力。你们看看画中的大公鸡,再读读歌中的那只公鸡,小作者表达得多么生动、多么贴切,似乎他的每一笔,都合着儿歌的节奏和韵律。

4.儿歌配画的方法和步骤。

从上述五幅作品可以看出,要根据儿歌的内容画好一幅好画,就必须做到:

①仔细分析作品的内容,找出作品中自己最熟悉的形象。

②用铅笔画出儿歌中的形象与场景(注意与儿歌中所说的要有一致性。

③在不偏离儿歌的基础上,加上自己的联想结果。

教师可结合提问、讲解、演示,让学生更清楚地了解配画过程。

5.色彩与画面和儿歌的关系。

①能反映儿歌的季节特征或天气情况。

②有助于突出主体形象,渲染画面气氛。

③具有美化画面的作用。

6.着色的一般方法和规律。

①冬季清晨:多用蓝色、紫色作主调(即大块色,配以少量的对比色,以拉开空间层次的距离)。

②夏季晴天:多用暖色(红、橙色)作大面积色,其他小面积色块与大色块在协调中进行对比。

一般情况下,先涂大色块,再涂小色块,主体形象色彩鲜明,与背景反差较大,背景色的选用以邻近色为主。

四、学生作业,教师巡回辅导

作业:把自己所选择的儿歌内容画出来。要求能反映儿歌的主要内容和情景,构图饱满,主次分明,色彩协调。

辅导要点:

①找出儿歌中形象最鲜明的句子。

②添画场景。(与原作的意境大致相同,能较好地起到衬托主体形象的作用。)

③调整宾主关系。

④选择主色(针对儿歌中的色彩基调进行选择)。

⑤其他形象的色彩(依据儿歌的特点,发挥自己的想象)。

⑥补充细节,整理画面。

五、小结

讲评优秀作业,请学生谈自己的创作体会。

活动目标:

1、从形式语言入手(色彩、图形等),初步感受“星空”的美。

2、尝试用图形来表达自己对作品的认识和感受。

3、通过感知对比色、图形联想,体验欣赏活动的乐趣。

活动准备:

1、观赏星座图。

2、ppt、音乐钢琴曲《星空》。

3、4大张画纸(星夜)、颜料盘8个(红、黄、蓝、绿、黑)、圆点刷子16个(每组1大2中1小)、水彩笔16支。

活动过程:

一、导入:

小朋友,你观察过晚上的天空吗?晚上的天空有些什么?(ppt1)

二、欣赏:

1、(ppt2)西班牙有个大画家——米罗爷爷。他的爸爸是个天文学家,喜欢用天文望远镜观察星星,米罗爷爷受他爸爸的影响也很喜欢看星星,还很喜欢画星星。

2、看,这就是米罗爷爷的画,美吗?

你认为它美在什么地方?你看到了什么?(月亮、星星、一个个黑黑的圆点)黑黑的圆点表示什么呢?(一闪一闪的星星)有首歌曲《小星星》,我们来唱一唱。你还看到了什么?(线条)

师指小人,你觉得这像什么?(娃娃)他的表情是怎样的?(惊讶、开心)

3、除了线条、图形,你还看到了哪些漂亮的东西呢?(色彩)

4、(ppt4)米罗老爷爷为什么喜欢这几种颜色呢?(出示颜色标记)颜色和颜色之间藏着一个小秘密:对比色。(红——绿、黄——蓝、黑——白)老师身上有对比色吗?你们找一找自己身上有哪些对比色?对比色放在一起,会使颜色的对比更明显,黄的更黄,蓝的更蓝。

5、鲜艳的对比色、有趣的图形、跳跃的线条,米罗爷爷用这些向大家讲述了一个美妙的故事。告诉你们哦,米罗爷爷画画有一个特点,就是喜欢把自己看到的景色用图形表示,然后再通过想象加上一些颜色和线条,就把它组合成一幅美丽的画了,而且他的画中常常出现米字型。

6、如果请你给这幅画取名字,你会取个什么名字呢?

7、如果让你画星星的话,你会把一颗颗星星连画成什么样子呢?

三、创作:

1、今天我们四个小朋友合作画《星空》。请看步骤图:

四人合作:海绵圆点刷印大小黑圆点水彩笔连线棉签添画及涂色。

2、幼儿4人合作画,提醒幼儿涂色时注意画面的干净,可用纸巾吸颜料。

3、展示,欣赏同伴作品。

适用班级:幼儿园中班

活动目标

1、欣赏表现鱼的各种形式,感知了解点画特有的风格,提高幼儿的感受力。

2、观看幼儿示范,倾听教师讲解,学习在指定范围内画彩色的点,表现美丽的大鱼。

3、学会认真、耐心地进行美术活动。

活动准备:

1、幼儿用书人手一册,棉签若干,颜料盘每组2-3盘。

2、水墨画、油画棒、水彩等形式表现的各种形态的鱼。

3、在白纸上画一条鱼的线条。

活动过程:

一、听谜面、猜谜语、引出主题。

教师:有头没有颈,身上亮晶晶,有翅不能飞,没脚倒能行。这是一种生活在水里的动物,请你猜一猜这是什么动物?

二、教师出示范例——鱼。

教师:图上有什么?你知道它是用什么笔、什么颜料画的吗?

向幼儿简单介绍绘画的方式,感受不同的艺术风格。

三、欣赏幼儿用书,了解棉签画的特点。

教师:看图说说,图上有什么?鱼身上有什么?鱼鳞是怎样的?你知道鱼身上的鱼鳞是用什么表现的?

出示黑板上白色线条鱼以及棉签和颜料,请个别幼儿分别上来示范在大鱼身上画点点,表现彩色的鱼鳞。

四、介绍操作要求。

选择自己喜欢的、色彩鲜艳的颜色。

在指定的范围内自主地进行点画活动。

点画要均匀,画面要用棉签点满空白的地方,不要留很大的空间。

五、幼儿操作活动,教师巡回指导。对个别能力较弱的孩子给予个别指导。

六、展示幼儿作品,说说:你最喜欢的大鱼。

七、带领幼儿开展音乐游戏:网小鱼。

让幼儿在欢快的音乐中,在池塘里游来游去。

目标:

鼓励幼儿围绕主题展开想象,并用绘画的语言创新美术形象。

准备:

过程:

一、导入

1、 看完录象后讨论,小丑长的什么样?幼儿围绕主题展开想象,教师引导幼儿用绘画的语言描述。你看到的小丑什么样?(如,嘴巴像大香蕉、鼻子上有红色的圆球、眼睛是五角星的等)

2、 如果有一个马戏团想请你为他们设计一个小丑,你会怎样画小丑?师生共同研究画法,引导幼儿说出要夸张小丑的五官,并加以变化,小丑脸上的色彩要五颜六色。

3、 现在请你快快画出一个快乐的小丑,好去参加今晚的马戏表演。

二、作画

1、幼儿展开想象开始绘画,教师对个别需要帮助的幼儿给予指导。

2、教师出示范画,幼儿欣赏,教师引导幼儿用色彩和线条装饰画。

三、讲述

幼儿讲述画中的故事,教师帮助记录。

四、欣赏

师生共同欣赏作品。请幼儿讲述或表演自己的画。

【提要】该篇《岭南版二年级下册美术教案:画家眼中的儿童》由应届毕业生小编特别为需要儿童教案的朋友收集整理,仅供参考。内容如下:

【教学目标】初步感知中国画和油画不同画家眼中的儿童工具材料、技法所产生的不同艺术风格;能用语言表达自己对作品的内容、造型要素等的感受。画家眼中的儿童感知中国画的“文房四宝”和油画的“油彩和画布”,在比较中体会作者对平凡美与生活美的发现与创作情感;体会画家对生活美的感受与表现生活美的情感。

【教学重点】能用语言表达自己对作品“形与色”的感受和童年“美与趣”的回忆。

【教学难点】了解中国画“线造型”与油画“块面组合”的艺术形式。

【教学准备】范作

【教学内容】画家眼中的儿童

【教学过程】

一. 体验活动:创设岭南版美术教案画家眼中的儿童尝试“文房四宝”和“油彩画布”的情景。

摸一摸:让学生在触摸中尝试文房四宝和油彩画布,初步感知两种不同材料、工具的特点。

画一画:用毛笔和油画笔画“点”和“线”,观察两者有什么不同。

找一找:你认为教材中哪些作品选用了“文房四宝”,哪些选用了“油彩

画布”?你是从哪里观察出来的?

二. 体验活动:比较工笔画与意笔画的不同。

想一想:比较《小庭婴戏图》、《牧牛》、《蒲公英》三张作品,作者哪些地

方用了流畅细腻的线条,哪些地方用了粗犷的线条表现?

说一说:流畅细腻的线条给你什么感觉?粗犷的点、线给你什么感觉?

三. 探究活动:选择自己喜欢的一张画进行欣赏与评述。

选一选:你喜欢哪一幅作品?它给你什么感受?(提供选择词语:欢乐、

吉祥、热闹、乡土气息、城市生活、农村生活、可爱、大自然气息、有趣、

文静、调皮、生动、亲情等)

说一说:作品中哪些地方使你产生这种感觉?(引导观察作品的形与色,

体会不同画种、不同时代、不同地方的风土人情及生活情趣。)

四.评述活动:评一评我喜欢的好作品。

描述:作品中描绘了什么?给你什么感受?(提供一些美术语言,让学生选择。)

分析:以个人或小组合作,在作品中找出使你产生这种感觉的地方。(引导欣赏作品的造型与色彩)

解释:教师提供作品的背景资料,或补充解说。

评价:说说自己对作品的感想或提出改进意见。

五. 评述活动:感受自己的生活照片,美在哪里?

找一找:找出自己喜欢的一张生活照片岭南版美术教案画家眼中的儿童(

说一说:描述一下照片上的情景(引导细致的观察),自己在干什么?

画一画:我的童年。

评一评:我的作品美在哪里?同学作品美在哪里?(与同学作品比较一下)

目标:

培养幼儿细微的观察能力,进一步引导幼儿能抓住人物的典型特征,大胆表现。

准备:

老师的写生范画一张。

过程:

一、 导入

师:小朋友们发现今天班里的刘老师和平常有什么不一样吗?

幼1:头上扎了一个小辫,后面头发是披着的。

幼2:今天的衣服特别好看。

幼3:今天老师的眼睛变大了。

师:小朋友们喜欢刘老师吗?用什么办法能把刘老师今天漂亮的样子留下来呢?

幼1:画下来。

幼2:用照相机照下来。

幼3:用彩色笔把刘老师画下来。

师:下面我们就来给刘老师画一张写生画,画的名字叫做《我的老师》。看谁观察的最仔细,画出的画最像。请刘老师为小朋友们摆个姿势。(坐在椅子上)

二、 写生绘画

幼儿从不同角度进行写生,

哦大班美术教案教师引导幼儿抓住人物的典型特征进行绘画。

教师出示范画,幼儿欣赏并与自己的作品进行对照、比较。

三、欣赏

师生共同欣赏写生画《我的老师》

活动目的:

1、巩固画各种动态人物的技能,学习简单的画面布局。

2、进一步培养感受美和表现美的能力。

3、增进参与环境布置的兴趣和能力,体验成功的快乐。

4、感受到绘画的魅力,喜欢绘画。

活动准备:

1、春天树林的背景图一幅。

2、教师用吹塑纸剪制的大型运动器具(如滑梯、秋千、跷跷板、攀登架、小火车等)以及用油画棒绘制的两个动态不同的人物。

活动过程:

一、引出课题

1、出示背景图。今天老师带来了一张画,你们看美不美?(引导幼儿从造型、色彩、构图等方面讲述自己的感受)

2、这是公园的一角,这里有一片美丽的树林,树林里有块空地,想一想,这里可以放什么呢?(引导幼儿大胆想象、讲述)

3、出示剪制的大型运动器具。我们把这些大型运动器具搬到树林里去,好吗?

二、讨论画面布局

1、滑梯放在哪里比较合适?(滑梯比较高大,如果放在前面会把后面的物体挡住,因此放在后面比较合适)

2、攀登架放在哪里比较合适?(可以放在中间靠左处,与滑梯前后交错)

3、跷跷板放在哪里比较合适?(可以放在前面,因为它比较低)

4、小火车放在哪里比较合适?(可以放在画面的最前面,并靠边)

5、秋千放在哪里比较合适?(挂在树上)

6、你们瞧,现在的公园更像什么了?(儿童乐园)

三、学习绘画不同动态的人物

1、儿童乐园真好,不过好像还缺少点什么,怎么办?(自画、自剪人物,然后贴上去)

2、出示范例(如图一)。老师请了两位小朋友来玩,你们能看出他们正在玩什么吗?

3、教师根据幼儿意见,将两个范例分别放到相应的运动器具上,使幼儿进一步理解动态与器具特点的关系。

4、教师示范画出坐、跑、攀登等动态人物。

5、幼儿绘画各种动态的人物,要求幼儿颜色搭配要和谐,涂色要均匀,人物要剪得光滑、细致。

6、幼儿把自画人物“送”到儿童乐园去玩,教师按幼儿的意愿,将其作品一一贴在相应的运动器具上。

7、教师选择一件作品,从其色彩,动态等方面进行讲评,然后请几名幼儿参加讲评。

四、游戏

1、幼儿根据教师口述的要求,模拟相应的动作。如教师说“现在玩跷跷板”,幼儿立即说“跷呀跷”,边模仿玩板的动作。

2、我们一起造的儿童乐园太好玩了,让我们以后再一起玩吧。

活动反思:

儿童乐园呈现的是小朋友在儿童乐园里游玩的情节。情境图共分为四部分:左上部分呈现了很多小朋友在蹦蹦床上玩的情境,包含“我蹦了23下、我蹦了66下”等数学信息。左下部分呈现了坐龙船和飞天轮的情境,包含“坐龙船的由17人,坐飞机的由24人,我们一共来了50人”等数学信息。右上部分呈现了玩碰碰车的情境,包含门票每位10元、汽水5角、矿泉水2元等信息。右下部分提供了坐小火车的情境,包含时分、图形、长度单位等数学信息。

教学时,我引导学生先从整体上观察画面,在明确基本图意的基础上,指导学生按一定的顺序进行观察,使学生能全面地发现图中隐含的信息,了解按一定顺序观察事物的方法,并为下面按知识板块整理知识做好准备。之后,我再引导学生发现并提出数学问题。

THE END
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10.学前美术教案依据美术分类的美学原则,艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。 依据美术形象的表现方式,艺术可分为表现艺术和再现艺术。 在西方,“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。 美术这个专用名词,在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。 “艺术”它是用不同的形象jvzq<84vgciig{3twk}fp7hqo1pjcx}wg|omkjt1lkgpcw4569>127mvon