如何学习绘画？绘画初学者学习技巧！动画初学者先学什么？动漫作为中国发展前景广阔的产业之一，以其独特的魅力吸引着观众的喜爱，尤其对于90后、00后来说，动漫是他们成长轨迹中非常重要的存在。随着行业的发展，对动漫人才的需求也大大提高。
动画初学者先学什么？1.透视:透视学习是学习绘画过程中必不可少的重点。基础绘画学习中常用一点透视、两点透视、三点透视。掌握透视的相关原理，会让我们的基础更加扎实，更好的培养我们观察物体的立体意识！
2.线条:线条稿是一种比较直观快捷的表现绘画对象的方式。一个好的线稿，可以完整的表达形象、气质、材质、粗细等。一份基础深厚的完美线稿，本身就是一件艺术品。这个阶段可以重点学习线条的各种表现手法，以及线条的各种处理手法和造型应用。同时可以提高线条的美感，准确画出线条之间的各种关系，掌握把握形状的基本方法。
3.素描:素描是绘画的基础，是训练观察物体能力、手眼协调能力、快速建模能力的第一步。通过几何、结构素描、静物素描、光影素描的学习，掌握素描的基础知识，造型和透视一定要准确。是勾画边界线最基本的要求。三个方面，五个曲调，一定要理解和掌握。在初级阶段，需要大量的练习。
4.材料:通过对材料表现的学习，能够深刻理解并快速加深素描基础和应用技巧，从而能够应对不同材料的表现。
5.人体:人体的核心在于研究骨骼结构的动态和比例，其次是肌肉的穿插。有一些绘画门类不需要像人体解剖学那样严谨。比如日韩动画插画只需要知道基本的比例和结构，所以很多人类的学习教程都会着重讲解画豆，或者简笔画。掌握人体基本比例、骨骼、体质量的概括，同时能够建立人体的框架，掌握人体结构和动力学的标准画法思路。
6.五官:了解五官的结构，准确表达五官的画法。
7.灯光:讲故事是插画的重点之一。要表达不同的故事，需要学会表达各种场景氛围。所以光影氛围是增加我们插画的重要因素。良好的光影氛围可以增加插画的叙事性，丰富画面。所以需要掌握头部阴影的基本画法，深入了解光源。
8.色彩搭配:色彩的掌握需要建立在对以往素描的学习基础上。不仅光线随着光照强度的变化而变化，色温也随着光源的距离和强度而变化。绘画本身色彩的视觉投影和材料的反光程度等...掌握色彩的基本原理，找出色彩的规律，使用常见的色彩魔术工具，掌握色彩叠加和直接上色的技巧。避免脏、乱、焦、闷、灰(根据灰色情况)饱和度过高、暴晒、过暗等。
9.头像和装饰:掌握男女发型和头部道具的搭配，能够画出有个性特色的漂亮男女头像。
10.表情:掌握常用的表情画法，了解表情和脸的关系。1.服装:掌握并能够画出日本画风中常见的不同类型的服装，清晰地表达褶皱。
12.原创角色设定:对角色设计有一定的了解，思路清晰，能够独立表达和完成自己的角色设计。
13.构图练习:了解插画中常见的构图规律，结合前两节的课程内容和演示，画出基于角色的插画线稿，进行合理构图。
14.背景和上色:熟悉选色和配色的技巧，掌握当前流行的日本上色方法，有意识地提高画面的准确性，提高画面的完成度，高完成度地完成插画。
15.原始设计的绘图练习:绘制课程的原始图形设置图，掌握常见商业票据的绘图要求和基本的项目制作要求。